什麼是後搖滾、後搖 Post-rock？
後搖滾（Post-rock）是一種以實驗和探索為核心的音樂類型，它的特色在於超越傳統搖滾樂的界限，將重點放在樂器和聲響的創新運用上。後搖滾樂隊傾向於創作長篇的樂曲，強調氛圍和質感，而非遵循常規的歌曲結構。
這類音樂經常利用傳統搖滾樂的樂器，例如吉他、貝斯、鼓等，但在演奏方式和音色上進行大膽的創新。後搖滾中的吉他往往不是作為主導旋律的工具，而是用來創造環繞、層疊的聲音效果。此外，這種音樂風格經常利用電子音效、非傳統樂器，甚至錄音帶操作，來擴展其音樂表達的範圍。
臺灣早期有哪些後搖滾、後搖 Post-rock 樂團代表？
早期的臺灣後搖滾、後搖 Post-rock 團體，如甜梅號、Selfkill、八釐米天空、昆蟲白等，都打造了許多經典的作品。
又或者是銀巴士 Silverbus 也是一支來自台灣的獨立音樂樂團，他們的音樂風格融合了後搖滾、民謠、搖滾和實驗音樂元素，創造出獨特而溫暖的聲音，以其細膩的情感表達和音樂創作，在台灣獨立音樂圈中獲得了一定的關注和讚譽。他們的音樂不僅是對現代生活的反思，也是對感動和美好的追求。
即將進入2024年的今天，在台灣還有哪些活躍的後搖滾、後搖 Post-rock 或非典型搖滾樂團？
- TFAP：有偽金屬、真後搖之稱的三人樂團，同時創辦了秋波音樂節。
- 體熊專科：由四位台灣男生組成，其音樂特色是鋼琴的頻率與貝斯的融合，創造出獨特的音樂風格。
- 昴宿：這是一支以宇宙為主題的後搖滾樂團，其音樂旨在帶領聽眾進入無重力的音樂真空。
- 步行者：他們以豐富的情緒張力和趣味、浪漫的後搖風格著稱，通過樂器演奏展現其音樂特色。
- Triple Deer：這支樂團的音樂以故事和深層意涵為核心，創造出動人且充滿情感的音樂作品。
- 荒山茉莉：獨特的情感深度和強烈的氛圍感在台灣音樂界中脫穎而出。他們的音樂充滿層次和感染力，深受後搖滾愛好者的喜愛。
- 異鄉人樂團：他們的音樂風格通常包括深沉的旋律和強烈的情感表達。
- Whale Fall：是一個來自台南的後搖滾樂團，成立於2018年。他們的音樂風格夾雜情緒、數字等編曲。
- 錫盤街：這支樂團以其深入人心的旋律和扣人心弦的演出而聞名。
- 阿飛西雅：這支樂團以其多樣化的音樂風格和引人入勝的現場演出而受到讚譽。
- Whale Done! 鯨魚號：來自台北的瞪鞋/另類搖滾組合，他們的音樂融合了夢幻般的吉他旋律、迷離的合成器聲響和節奏感十足的鼓點，創造出一種既懷舊又前衛的聲音景觀。
- 我夢見長頸鹿對我說：這支發源於夢境般的名字背後，是一支充滿魔幻色彩的獨立樂團。他們的音樂如同一場幻想旅程，融合了民謠、另類搖滾和實驗音樂的元素，創造出一種獨特而迷人的聲音風格。樂團的歌曲常帶有強烈的視覺意象和敘事性，如同長頸鹿在夢中低語，引領聽眾進入一個又一個充滿想像的音樂故事。
- 島嶼 Islanders：島嶼 Islanders 的音樂充滿了詩意和敘事性，常常探討人生、自由和夢想等主題。他們的歌曲在優美的旋律中帶有深刻的思考，讓聽眾在聆聽的過程中不僅享受音樂之美，也能感受到樂團對於生活的觀察和省思。
以上只是列舉且一定有所遺漏，我們臺灣一定還有更多優秀的樂團，也希望看到這篇文章的朋友不吝指教，謝謝。
(且因這篇文章部分內容簡介參考 Chatgpt, 若有誤或不足還請儘管提出、指正….)
最近若發現或有任何最新樂團資訊，都會陸續新增樂團介紹如下：
(故也歡迎台灣優秀的樂團透過右下角留言程式或下面個人 LINE 提供簡單自我介紹與音樂作品喔～❤)
桑諾斯 Somnus，一支來自新竹的後搖滾樂團，以罌粟花之名，帶來如夢似幻的音樂饗宴。他們用貝斯和吉他編織旋律，搭配狂風暴雨般的鼓聲，為聽眾繪製一幅音樂夢境。當夢醒時刻來臨，桑諾斯Somnus邀你一同展翅高飛，探索音樂的無限可能。
死未來 – The Dead Future, 一支於2014年成軍的台灣後搖滾樂團，以其獨特的音樂編制和創新的曲風打破了對搖滾樂的傳統想像。他們的音樂以孿生兄弟般的雙吉他對話、巨人腳步般沈重的低音貝斯，以及錯綜爆裂的鼓聲和合成器聲響為特色，創造出一個多元且豐富的音樂世界觀。
(這段介紹轉貼自秋波音樂節 Chill Wave Festival 粉絲頁)
來自桃園-傾聽自我、療癒心靈的後搖團
創立於2011年，歷經了團員更換，在2016年推出了首張EP《三相點》，活躍在台灣後搖音樂顛峰的黃金時代。
神遊把人生的經歷寫成旋律，用溫暖的吉他tone來說故事、用充滿情緒的音牆宣洩痛苦；每個人的生命中都會遇到一些特別的時刻，那種悲傷、挫折不見得能用言語形容，但卻很需要和自己好好的對話…
臺灣有什麼後搖滾、後搖 Post-rock 專屬的表演活動嗎？
秋波音樂節是台灣史上首個以後搖滾音樂為主題的音樂節，以下是2022年活動的一些花絮剪影。
「2020 年底左右，TFAP 剛重組並開始活動半年左右，發現台灣似乎沒有以後搖為主的主題活動，加上持續報名許多音樂節都沒有入選，於是萌生乾脆自己來辦一個後搖音樂節的想法。」
秋波音樂節的名稱源自於秋天的溫度被認為非常適合欣賞後搖滾這種沒有人聲的音樂。且這些樂團風格各異，希望透過這個平台讓更多人注意到台灣豐富多元的後搖滾樂團。
只是這個 “盛會” 真的很後搖滾，似乎除了粉絲頁實在沒什麼在宣傳 😅 而最新一場似乎在明年一月，就還請有興趣、時間前往的朋友多多關注了。
有關臺灣後搖滾、後搖 Post-rock 音樂的最後一點碎念 ft. ChatGPT
我們今天介紹的不只是音符與節奏的串連，更是一場藝術與情感的深邃對話。從細膩的吉他彈奏到深沉的鼓點，每一個音符都彷彿在訴說著一個故事，帶領聽眾進入一個既熟悉又陌生的音樂世界。
而在臺灣的後搖滾發展過程中，我們看到了樂團們在傳統與創新之間找到平衡。不僅保留了後搖滾的核心精神，也加入了臺灣本土的文化元素，更混合了東西方音樂精髓的創新，不僅豐富了臺灣的音樂景觀，也讓世界看見了臺灣後搖滾的藝術價值。
至今，臺灣的後搖滾音樂仍在不斷進化中，既保持著其獨特的音樂特色，又不斷吸納新的創意與靈感。無論是老一輩的樂迷還是新生代的聽眾，都能在這個音樂類型中找到共鳴與驚喜。
最後就是現在(2024)聽到有哪些好聽後搖滾、後搖 Post-rock 或不確定什麼搖的音樂就都持續新增中：
如首先以下是一個日本瞪鞋但好像沒那麼瞪鞋、帶有一些後搖滾的樂團 yuragi:：
還有之前就覺得很有 fu, 但最近更有 fu 的青虫 aoi 是一支成立於2017年的台灣獨立樂團，作品融合多元曲風，從民謠到電子。由主唱兼吉他手吉尼、貝斯手郭宏和電吉他手Alan組成。 樂團名稱取自「青鳥」的「青」和《風之谷》中「王蟲」的「蟲」，象徵幸福與生命的變化。
而他們的音樂風格被稱為「編織系都會民謠」，以溫暖細膩的旋律和真摯的台語歌詞，描繪都市小人物的故事。 首張專輯《有你的故事》於2020年發行，獲得第32屆金曲獎年度專輯、最佳台語專輯和最佳新人三項提名。
而且認真覺得…………
青虫aoi的作品融合多元曲風，從民謠到電子，語言則跨足國台英真的沒有道理不認真推薦如：
再來是有些數字搖滾的 tricot：
還有以下就是一些智慧隨機播放時聽到覺得hen棒的一些後搖歌曲推薦。
最近發現，疑似來自南韓的後搖 or 瞪鞋團，以下也是一首又壓抑又爆炸的音樂作品 🤘
